
Новости издательства
РЕЦЕНЗИЯ на повесть Сергея Адодина «Человек с мешком»
Если книга хорошая, говорить о ней можно в любое время. Такие угли не гаснут.
«Человек с мешком» Сергея Адодина – хорошая книга. Впервые рецензент прочёл её полгода назад, но она не забылась, не затерялась среди других прочитанных после книг.
Её главная особенность – пожалуй, в том, для какого она написана (или, говоря более технично, на какую целевую аудиторию рассчитана). Читая «Человека с мешком», ты долгое время этого не понимаешь. Главный герой, Юрий Мотылёв – живущий свою далеко не лучшую жизнь взрослый, который проваливается то в свои детские воспоминания, то вовсе в сказочную реальность, в которой практически все кроме него – дети. И это скольжение между взрослым (с бумажками, флешками, спасительным утренним аспирином и костями сушёной камбалы) и детским мирами (впрочем, насколько детским можно считать мир, где дети «иногда погибают») иногда вызывает недоумение, непонимание, всё-таки детскую или взрослую книгу ты читаешь. Здесь, впрочем, вспоминается мастодонт детской литературы Чуковский, призывавший «не забывать, что поэзия для маленьких должна быть и для взрослых поэзией» – что, во-первых, справедливо в той же мере для прозы, а во-вторых, работает и в обратную сторону, напоминая нам об условности границ между ребёнком и взрослым. Во всяком случае, читателю «Человека с мешком» выпадет возможность почувствовать себя и тем, и другим. Так что, можно сказать, написан «Человек с мешком» не для (и не про) взрослых или детей, а для (и про) людей (и, что немаловажно, хороших).

Место плохим, впрочем, в повести тоже есть. И здесь, как это часто бывает, внимание привлекает антагонист – многоликий Омбрэ дель сако, в честь которого она и названа. В одной из своих ипостасей, франтоватого Льва Францова, который обещает показать детям всякие интересные штучки, а затем они пропадают без вести, он особенно ужасающ. Он точно знает, какой ключ к ним подобрать (мальчика заманивает коллекцией холодного оружия, девочку – кукольным театром), и эта личина подмосковного маньяка, словно вышедшего из криминальной хроники, до сих пор кажется рецензенту самой жуткой из всех его личин, а этот эпизод – одним из самых удачных (хотя и несколько провокационным – в силу своего болезненного правдоподобия). И здесь мы выходим на вторую особенность повести: «Человек с мешком» с жанровой точки зрения так же многолик, как его главный злодей, балансируя между триллером, социальной драмой, сказкой и макабром. Всё это, а также аллюзии, реминисценции, бродячие сюжеты и весь прочий интертекст, смешано в весьма вкусной пропорции. Некоторые классические образы автор обыгрывает весьма неклассическим образом, так что они внезапно для нас и самих себя обретают новую жизнь. Постмодернистские игры с интертекстом сегодня стали уже чем-то привычным, и всё же рецензент берёт на себя смелость утверждать, что некоторые хорошо знакомые нам сюжеты автор умудрился обыграть совершенно новаторским образом, а к некоторым плохо знакомым нам сюжетам до него и вовсе никто (или почти никто) не подступался (и в этом отношении текст оказывается местами настолько хорош, что автор словно бы сам не до конца осознаёт, насколько интересные вещи он делает).
Вообще «Человек с мешком» напоминает «Лабиринт фавна» – ещё одну историю, в которой точно так же есть место и триллеру, и социальной драме, и сказке, и макабру и которая искусно делает вид, что отсылает тебя к классическим сюжетам (столь искусно, что ты даже начинаешь верить, что действительно где-то про это слышал или читал), – но напоминает не этим и даже не испанским колоритом (помноженным на антураж комедии дель арте), а перманентным ощущением, что тебе что-то не договаривают. Водят за нос. Страшно сказать, обманывают. Но обманывает не автор, а сама по себе сказочная стихия, отнюдь не добрая в привычном понимании этого слова (и даже когда всё как будто бы закончилось, и даже как будто бы хорошо, лёгкий флёр недоверия к этому «хорошо» всё равно остаётся). Впрочем, правдивость, честность – это на самом деле как раз одна из главных, если не главная тема повести. Честность в самом сложном её измерении – перед самим собой.

Честность, или, вернее, откровенность – это свойство, присущее всей повести. Разумеется, автобиографической её нельзя назвать, да и ощущения, что автор «писал с себя», на самом деле нет. Но в то же время какие-то элементы авторского опыта и мировоззрения периодически прорываются через тонкую ткань текста. Так, трудно сказать, где заканчивается начитанность автора и начинается начитанность героя, которую они оба со всей мощью то и дело обрушивают на читателя: тот, не успев переварить отсылку на Эдгара По, тут же получает аллюзию на Шукшина, а потом его добивают Пройслером. Современному неэрудированному (будем честны) читателю такое обилие интертекста может показаться избыточным, но здесь рецензент всецело на стороне автора: читателя нужно к себе подтягивать без всякой снисходительности. Однако надо отдать автору должное: во второй редакции (а рецензент читал обе) автор приструнил фантазию, разбегавшуюся в разные стороны, и придал ей чёткую векторную направленность, отчего повесть стала менее эклектичной и обрела бо́льшую, нежели прежде, целостность (но несколько потеряла в лёгкости).
Впрочем, хорошая рецензия требует «наряду с достоинствами» указать на недостатки и плеснуть в автора ложкой чего-нибудь чёрного. В случае «Человека с мешком» в ложке оказывается некоторая неровность повествования, вызванная, пожалуй, указанным присутствием авторского я, отчего текст местами становится неловким, наивным, а повествование идёт не всегда ровно. К тому же автор, словно переживая за неопытного читателя, который не все аллюзии увидит и оценит, иногда подпихивает их немного навязчиво, слишком уж густо рассыпая по тропе хлебные крошки. С точки зрения технической сделан «Человек с мешком» не идеально: как образец сюжетостроения не продемонстрируешь, в палату мер и весов не пошлёшь. Однако он, как говорится, неладно скроен, да крепко сшит. Зоркий глаз, может, и найдёт за что зацепиться, но вместе с тем цепляться-то и не хочется, а хочется сопереживать и сочувствовать. И уж что-то, а пространство для сопереживания повесть предоставляет в избытке. Как и для удивления. А удивить – это, пожалуй, лучшее, что может сделать произведение во времена, когда уже никого ничем не удивишь.
Д.А. Огнев
литературный редактор
Комментарии (0)